新コンセプト“Culture Connect”全てのコンテンツ開催概要を情報解禁！都市と都市がつながる「Breath / Bless Project」をはじめ開期中のプログラムを詳細発表！

渋谷芸術祭実行委員会は、渋谷駅周辺を中心に「第12回渋谷芸術祭2020〜SHIBUYA ART SCRAMBLE〜」を11月09日〜11月15日まで開催いたします。
第三弾の発表に、本年度開催の新コンセプトである”Culture Connect” 全ての開催概要を公開いたしました。

第12回渋谷芸術祭2020〜SHIBUYA ART SCRAMBLE〜 Culture Connect概要
■ Culture Connect_1　都市と人がつながる
＜ シブヤ・アロープロジェクト × CLEAN&ART プログラム ＞

渋谷という街が抱える地域課題の1つともなっている落書き。落書きされた壁面をワークショップ形式で参加者と共に落書きを消し、シブヤ・アロープロジェクト×一般社団法人CLEAN&ARTによる新たなアート作品を創作いたします。

この取り組みを通じ、落書き防止の啓発を発信することで、アートに描かれる矢印によって災害時の一時退避場所を示し、災害時における避難⺠の誘導を発信いたします。
子供から障害を持った方まで誰もが参加できるソーシャルアクションとして、実施団体や区民、参加者の協力で渋谷の地域課題解決に取り組みます。

＜ シブヤ・アロープロジェクト × CLEAN&ART プログラム開催概要 ＞

※ 壁画完成イメージ

■ Culture Connect_2　過去と今がつながる
＜千原 徹也氏アート作品展示＞
90年代の渋谷文化現象や街並みをモチーフにアートディレクターである千原 徹也氏とのコラボレーションによる「渋谷の過去と今を」テーマとしたアート作品を制作し、渋谷駅周辺の各所に展示いたします。

＜千原 徹也氏アート作品展示 プログラム概要＞

※作品イメージ

■ Culture Connect_3　文化と未来がつながる
＜アートセッション＞
ファッション、映画、ストリート、音楽など、文化を原動力に駆動してきた渋谷。世界中のユースカルチャーが集まり、若者を刺激してきたこの街とここ渋谷から生まれた無数の物語は、世界に二つとない固有の現象です。2020年からその先へ続いてゆく大規模開発の中で、その姿は大きく変わりつつあります。過去をアーカイブしながら、土地に蓄積されたアセットと経験を糧に新しい文化を創り出す未来にむけて、アーティストを中心にクリエイターやプロデューサー、ビジネスパーソン、研究者、社会起業家など多様な登壇者が集まるラウンドテーブルセッションを行います。
今回、渋谷に創り出した秘密の拠点から、文化が都市における結節点となり、社会の分断を再接続していくことを、再開発が進むこの渋谷という都市の中に浸透させていくことができるのかをトピックに、未来へむけた作戦会議を行います。

＜アートセッション 開催コンテンツ概要＞

＜企画者／司会＞
山峰 潤也氏／塚田 有那氏

■ラウンドテーブル #01 ：サスティナブルな都市のランドスケープ
司会：山峰 潤也氏
出演：永田 暁彦氏、永山祐子氏、Tokyo Photographic Research（小山 泰介氏・三野 新氏）
11月12日 (木) 22:00〜

■ラウンドテーブル #02：シェルターとしてのカルチャー
司会：塚田 有那氏、山峰 潤也氏
出演：市原 佐都子氏、工藤 瑞穂氏、相馬 千秋氏

 ■ラウンドテーブル #03：空地とストリートを巡って
司会：塚田 有那氏、山峰 潤也氏
出演： 小金沢 健人氏、SIDE CORE 松下 徹氏、寺井 元一氏

＜SHIBUYA LEGAL WALL PROJECT at SHIBUYA TSUTAYA（QFRONT）＞
「渋谷をアートで溢れる街に」をコンセプトにスタートするShibuya Legal Wall Project。
このプロジェクトは、アーティストの表現の場として解放されたウォールを増やし、渋谷の街をアートで活性化させていくことを目指して始動する。プロジェクトの第一弾は、ストリートアートシーンで多彩な活動をみせるアーティストコレクティブSIDE COREの松下徹が、兄弟でアートワークを手がけるティーンエイジャーのストリートアーティストShartとBahkをセレクト。渋谷の入り口であるSHIBUYA TSUTAYA（QFRONT）の協力を得て、アーティストに街をアーティストに開いていく出発点として、渋谷芸術祭をきっかけにスタートする。

＜SHIBUYA LEGAL WALL PROJECT 開催コンテンツ概要＞

■ Shart & Bahk

小中学生でグラフィティやストリートアートに精通している兄弟がいる。一時期東京のストリートシーンで話題になった兄弟がいた。それから数年経ち、今では彼らこそ東京のティーンエイジャー代表するアーティストとなった。ShartとBahkの表現の特徴は世界各国のグラフィティが混じり合ったような多国籍かつプリミティブな表現である。それはインスタグラムを通じた世界中のアーティスト達との交流から育まれてきた。また、作品の売り上げを「あるアーティストの遺族」に寄付するプロジェクトや、コロナの自粛期間中には、彼らはとある解体中の廃墟の中でひたすら絵を描き続け、「誰も知らない美術館」を作り出すなど、時代と呼応するメッセージ性の高い作品やプロジェクトを展開。ポスト・ミレニアル世代の未知なるアーティストとして、これからの時代を切り開く第１人者である。

■ Culture Connect_4　都市と都市がつながる
＜デジタルアートインスタレーション＞
様々なカルチャーが混在する東京・渋谷。日本におけるダイバーシティ都市の発信地とも言われています。そんな渋谷で行われる渋谷芸術祭に「Breath / Bless Project」が世界中をつなぐプロジェクトとして、タンポポに息を吹きかけると綿毛が舞うインタラクティブ作品『Dandelion』を展示。

開催初日に渋谷芸術祭への展示を記念したオープニングセレモニーを11月9日 17:00より渋谷区立宮下公園 サンドコート内にて行います。

＜ オープニングセレモニー概要 ＞

NAKED, INC.代表 村松 亮太郎氏は、今という時代を反映する「ネットワークしている状態」もアートとして捉え、今回このようなプロジェクト型アートの発表を決定。
さまざまな街から発せられる「Breath(吐息)」が平和を願う「bless(祈り)」の種となって世界中で花を咲かせる。世界中に「Dandelion」が増え、より多くの人が関わることで、リアル/ヴァーチャル、オンライン/オフラインがシンクロし、人々の想いが繋がるネットワークそのものが大きなアートとして成長し続けます。

当日は渋谷区の子供たちも参加し、平和への祈りを込めたファーストアクションを行います。

＜Breath / Bless Project コンテンツ概要＞

「Breath / Bless Project」とは、村松亮太郎 / NAKEDが手がけるプロジェクト型のアート作品。タンポポに息を吹きかけると綿毛が舞うインタラクティブ作品『Dandelion』を世界各地に設置し、世界中の人々の平和への祈りをリアルタイムで繋ぐことが目的です。リアルとバーチャルで人々が繋がるネットワークが国境を越えるアートとなって、世界中に花を咲かせます。

『Dandelion』の展示場所は、国や人種や思想など、あらゆる境界を越えた人々が集う渋谷に、今夏生まれ変わってオープンした渋谷区立宮下公園。誰も訪れることができ、受け入れる場所で、様々な人々の祈りや思いが、一面に綺麗な花を咲かせると共に、タンポポの綿毛にのせて世界中に届けます。

またネイキッドは、渋谷区に本社をおくクリエイティブカンパニーとして、拠点を置く渋谷区から「Breath / Bless Project」をスタートし、世界中に平和の祈りを繋いでいきます。

■ Culture Connect_5　都市と移動がつながる
＜ 3D Phantom モビリティアートトラック ＞
未来に向けて変革を遂げる渋谷を皮切りに「3D Phantom モビリティアートトラック」プロジェクトを始動させます。3D Phantom(R)（36台連携の予定）が設置されたスケルトントラックが渋谷各所に登場します。渋谷という都市空間そのものをひとつの作品とし「場所や時間によって、見たり、聞いたりするものに対する感じ方が異なる斬新な空間体験」をお届けします。

＜3D Phantom モビリティアートトラック コンテンツ概要＞

・運行予定ルート

・渋谷街中運行イメージ

■ 3D Phantom(R)
3D Phantom(R)とは、LED光源がライン状についたブレードを高速回転させ、光の残像によって映像を映し出す3Dホログラムサイネージです。専用のメガネ等は不要で、インパクトのある3D映像を肉眼で体験できます。
立体的な映像と音を組み合わせることのできる3D Phantom(R)では、ブランドロゴや商品などを3D映像として空中に投影し、世界観をより忠実に、魅力的に演出することができます。また、遠隔操作による映像配信・切り替えが簡単にできます。他にもさまざまな映像ツールやメディアと組み合わせて展開ができ、可能性は無限大です。

■ 世界で1番インパクトのある体験型インフラ
Webブラウザ上から簡単に3D Phantom(R)の遠隔操作・映像管理が行えるオンラインシステム「Phantom Cloud ファントム クラウド」（以下、Phantom Cloud）を2018年9 月に発表しました。これにより複数台連携した3D Phantom(R)本体の回転停止をワンボード PCからの有線制御し、映像入れ替えや制御をPhantom Cloud経由で行うことが可能になりました。
PCからの有線制御とPhantom Cloudの映像入れ替え・制御を足がかりに「3D Phantom Ad-model（スリーディーファントム アドモデル）」（以下、Ad-Model）を2019 年に開始しました。
Ad-Modelは、都内近郊や関西圏の商業施設や公共交通空間に設置し、立体映像広告という 3D Phantom(R)ならではの、新時代の広告媒体として全国展開してまいります。広告主や広告 代理店にとって広告の配信・管理がしやすい広告配信システムも開発中です。今後は、映像クリエーターと利用者を結ぶプラットフォーム構築を行い「世界で1番インパクトのある体験型インフラ」を構築してまいります。

■ 第12回渋谷芸術祭2020〜SHIBUYA ART SCRAMBLE〜 × 渋谷区観光協会観光フェロー
第12回渋谷芸術祭2020〜SHIBUYA ART SCRAMBLE〜のコンセプトである、culture connect(文化、繋がり)という観点から、渋谷と 福島滉平氏が得意とするBMX(ストリートスポーツ)をかけた「渋谷×ストリートスポーツ」というテーマをアートで表現。

■ 福島 滉平氏プロフィール

1995年生まれ福岡県出身。トップクラスのBMXライダーでありながらモデル、マルチクリエイターとしても活動、またアーティストとして楽曲もリリースし活躍の場を広げている。
近年はアートの分野で才能を発揮し個展やコラボ展などを実施、注目を集めている。

※作品イメージ

■ SHIBUYA KIDS GAMES 2020 〜渋谷で育つ〜

若者の街として渋谷は発展してきましたが、かつて渋谷には「東京都児童館」、近隣にも「こどもの城」があり、家族で訪れる街としての側面もありました。その両館の閉館に伴い訪れる機会が減った子供に、渋谷での思い出を作ってもらい大人になっても多面的に渋谷を感じていてもらいたいとの思いと、カルチャーを発信し続ける渋谷が未来のアーティスト(子供）に何かきっかけを与えられたらとの思いで渋谷芸術祭キッズプログラムを実行しています。

今年はコロナ禍により、プログラムをオンライン配信でお届けし、自宅で親子団欒で一緒に楽しんでいただけるコンテンツをご用意いたしました。

＜ SHIBUYA KIDS GAMES 2020 〜渋谷で育つ〜 コンテンツ概要 ＞

■ 開催プログラム内容
・みんないっしょに★からだをうごかそう！
配信時間：10:30〜11:00 配信予定
■ 体操ダンス講師 森 麻美氏

・おりがみ・ORIGAMIアート
配信時間：12:00〜12:30 配信予定
■ ORIGAMI講師 島田 秀一氏

・キッズ・アート・クッキング
配信時間：15:00〜15:30 配信予定
■ 料理人 森野 熊八氏


「第12回渋谷芸術祭2020〜SHIBUYA ART SCRAMBLE〜」開催概要